貝納多·貝托魯奇于1940年3月16日出生于意大利的帕爾馬。早在24歲時，他便導(dǎo)演了轟動一時的影片《革命前夕 Before the Revolution》(1964)，并因之而奠定了他的事業(yè)基礎(chǔ)。

貝特魯奇擅于把富有家庭氣息的浪漫情節(jié)和內(nèi)蘊的心理批判作為表現(xiàn)的核心，并結(jié)合一些政治、社會內(nèi)涵，形成了他獨特的創(chuàng)作風(fēng)格。1968年，由他執(zhí)導(dǎo)的影片《同伴 Partner》就頗具當(dāng)時興起的新浪潮電影的特質(zhì)。此后，他在影片中開始探索那些具有心理困惑的人物身上所折射出來的深厚魅力并在《蜘蛛的計劃 The Spider's Stratagem》(1970) 一片中首獲成功。
1971年,貝特魯奇導(dǎo)演了影片《The Conformist》。在該中，他表達(dá)了跳舞是一種暗喻的創(chuàng)作主旨。兩年后，在其導(dǎo)演的《巴黎的最后探戈 Last Tango in PARIS》(1973) 中他又再度表露了這種創(chuàng)作思想。
1977年，貝特魯奇更是以大手筆制作了頗具史詩氣息的《1990》。該片講述了兩個出生背景不同的男人在世紀(jì)交替的45年間的友情與斗爭，并以此折射出了廣闊的社會內(nèi)容和尖銳復(fù)雜的階級斗爭，獲得了評論界的交口稱贊。不久，貝特魯奇又拍攝了《Luan》(1979)一片，口碑不菲。
進(jìn)入80年代，貝特魯奇更是佳作迭出。先是1981年導(dǎo)演了《一個荒唐男人的悲劇 Tragedy of a Ridiculous Man》，該片講述了一個父親尋找親生兒子的曲折經(jīng)歷，影片以其內(nèi)含的深遂思想廣受好評。
1987 年，他更是推出了力作《末代皇帝 The Last Emperor》。影片以獨特的視角來審視古老中國最后一個封建帝王溥儀的情愛與政治生活，極具哲理、人生意味。該片獲得了九項國際大獎，它無疑成了貝特魯奇導(dǎo)演生涯中的一座重要里程碑。
92年之后，貝特魯奇著手執(zhí)導(dǎo)了一個三部曲《L'- esppit Edl'exil》(1992)、《De Domeinin Ditvoor- st》(1993)和《The True Life of Antonio》(1994), 并在1994年導(dǎo)演了影片《Little Buddha》， 都有較好反響。貝特魯奇總是喜好把一個簡單的情節(jié)與相對不令人滿意的戲劇性結(jié)局相結(jié)合并以此來闡述他的創(chuàng)作主旨。
在1996年導(dǎo)演的新片《偷香 Stealing Beauty》中，他精心構(gòu)建了一位19歲美國少女孤身去意大利找尋生父的故事情節(jié)。影片透過抒情表象表達(dá)了包容性較大的思想內(nèi)涵，傾倒了諸多影迷。
電影風(fēng)格
貝托魯奇最開始是師從同樣具有共產(chǎn)主義政治抱負(fù)的法國電影巨匠戈達(dá)爾。戈達(dá)爾作為影像意念化的先驅(qū)對貝托魯奇的影響非常巨大。在很多貝托魯奇的影片都可以看出端倪。當(dāng)然也包括政治理想。
出生在個中產(chǎn)階級家庭的貝托魯奇對資本主義的腐朽生活非常的反感，正如他的成名作《革命前夕》，里面的主人公同樣是個資產(chǎn)階級家庭的富家子弟，深受新興的共產(chǎn)主義思想的影響，決心推翻資本主義的剝削制度。但也如影片中的人物，年輕的貝托魯奇僅是有著革命思想的萌芽，而無正確完整理念的引導(dǎo)。
空有滿腔熱情，而不像每個成熟的革命者樣是從不斷地思考探索中，走上反對資本主義的道路。但又如每個影評人所說的，貝托魯奇的電影就是政治加上性。在影片中可以各占一半?！陡锩跋Α分兄魅斯屠p綿于與姨母的畸戀不能自拔。
最后在家庭所逼迫下才選擇了和一個不愛的女子結(jié)婚，繼承了家業(yè)。這也象征著貝托魯奇的困惑，在資本主義社會中革命者被鎮(zhèn)壓的無助。正如片名《革命前夕》，革命處于蓄勢待發(fā)的狀態(tài)，卻又一直處于這樣的境況。
《巴黎最后的探戈》造就了馬龍·白蘭度，也成就了貝托魯奇的藝術(shù)大師的美譽。這部電影開創(chuàng)了歐洲情愛藝術(shù)片的巔峰。個孤獨的美國男子在異鄉(xiāng)巴黎這個浪漫之都遇上了一個年齡上可以作她女兒的大學(xué)生。兩個原本孤寂心碰出了火花！當(dāng)然，最初的感情僅停留在肉欲階段。在一所破舊的公寓里，兩人盡情地宣泄著被深埋已久的靈魂。這樣的構(gòu)局完全打破了《魂斷藍(lán)橋》一類的先愛后性的模式。愛情在彼此肉體的接觸中升華，但最終帶來的是兩人痛苦！
《巴黎最后的探戈》為貝托魯奇贏得了聲譽，也贏得了龐大的制作經(jīng)費。為他拍攝《1900》這部共產(chǎn)主義思想巨作奠定了物質(zhì)基礎(chǔ)。而此時作為意大利共產(chǎn)黨的他思想也有了進(jìn)一步的飛躍。在這部鴻篇巨制中，他講述了兩個青梅竹馬的好友，他們因為自身所處階級的不同最終走上了對立面。兒時的友情在政治對立面前蕩然無存。而在一場經(jīng)典的打倒地主后進(jìn)行批斗戲中，更是表明了他堅定的共產(chǎn)主義必將勝利的決心。雖然有人說他這是篡改意大利歷史，把中國的文革移到了電影中。但貝托魯奇不這樣認(rèn)為，他說：“這正是表明了革命即將到來！”
　
不知道是不是因為貝托魯奇是個純粹的共產(chǎn)主義者的原因，80年代他成功獲得了中國政府的首肯。成為第一個在故宮實景拍攝的外國導(dǎo)演。這次《末代皇帝》將他帶上了導(dǎo)演生涯的頂峰！奧斯卡最佳影片，奧斯卡最佳導(dǎo)演是對他的最好肯定。
在《末代皇帝》這部現(xiàn)今看來思想性，藝術(shù)性都毫不過時的史詩巨作中，貝托魯奇將溥儀活生生的搬上了舞臺。講述了中國最后一個皇帝傳奇的一生。用他的話說就上“一個從龍變成蝴蝶”的成長的故事。當(dāng)然，也許是由于年齡的原因。貝托魯奇越來越少在電影中出現(xiàn)尖銳的政治主張，而把更多的關(guān)注點轉(zhuǎn)移到了影片的本身上。
少了政治，保留了性。2003年的《夢想家》就是此觀點的代表，三個少不更事青年在自己家的大屋里頹廢，畸戀。全然不管窗外青年學(xué)生的運動的熱火朝天。影片中情色鏡頭的大膽超過了貝托魯奇的任何一部電影。由此情色大師的名頭掛在了貝托魯奇的頭上！但其實這些都是沒體會導(dǎo)演的內(nèi)心感觸的結(jié)果。
《1900》作為他畢生的力作，是他個人共產(chǎn)主義理念的宣泄。但在冷戰(zhàn)時期，要在資本主義社會推出這樣一部進(jìn)步電影那是天方夜譚！所以影片一直未予發(fā)行！6個小時的片長也被刪減成了4個小時。這樣的經(jīng)歷無疑是對貝托魯奇的打擊！所以他后兩部作品都反響平平。直至《末代皇帝》，但影片中已不再有太多主觀的政治觀點。片中的人物都是隨時代變遷而碎波逐流，縱然想改變也如螟螟之力，無濟(jì)于事。
作品分析

貝納多·貝托魯奇不是一個讓人開心的導(dǎo)演，雖然這并不妨礙很多人對他的迷戀。他總是把現(xiàn)實肢解，把情緒揉碎，讓觀者看得郁悶，哪怕電影里的活色生香也提不起人們的胃口。然而人老了，總有回歸天真的意愿，所以在他2003年的這部《戲夢巴黎》中，我們看到了一個依然犀利、沖動卻明顯開始懷舊的貝托魯奇。
人物評價
大師電影猶如蒼穹的繁繁星粒，看似微小，其實海納百川。又像水中漣漪，看似平靜，卻充滿了無窮的沖勁。一個叫“貝納爾多．貝托魯奇”的人，在水城威尼斯攫取了全世界的注目，把大師的稱謂囊入懷中。其實早買了《巴黎最后的探戈》、《戲夢巴黎》、《偷香》等碟片，卻總感覺意大利新現(xiàn)實主義電影思想太過突兀，難以解析，跟東方電影文化相差實在遙遠(yuǎn)。
隨著時間的變更，我越來越發(fā)覺文化是相通的，電影符號也是通用的，只要把握住電影背景資料，就能夠融入導(dǎo)演的主觀思想中來。《死神》與《月神》是貝托魯奇1962年與1979年的作品，通過一天時間的觀摩，我略微觸摸到了大師的中樞神經(jīng)。把《死神》和《月神》拿出來做引例是有一定意義的。一來兩個片名都有“神”，找了個噱頭。二來兩個片子相差17年，可以看看貝托魯奇對電影是不是有了不同的理解。首先來談?wù)劇端郎瘛贰?br>
《死神》是貝托魯奇的處女電影，時任帕索里尼副導(dǎo)演的他，對于電影的鐘愛是與目共睹的，而且勤奮善于寫劇本，在一定程度上已具備了駕馭電影的能力。當(dāng)時帕索里尼忙著拍攝其他電影，所以就把《死神》的拍攝任務(wù)交給了初出茅廬、年僅22歲的貝托魯奇，從此這個小伙一發(fā)而不可收拾?！端郎瘛奉愃朴凇读_生門》，講的是一個關(guān)于警察詢問嫌疑犯的事情，當(dāng)然這片不單純是個警匪片，而是篇典型的現(xiàn)實主義檄文。
電影反映出60年代意大利的風(fēng)貌，刻畫出許多底層人民的狀態(tài)。通過警察詢問的嫌疑犯可知，意大利是個性開放的國度（當(dāng)時“嬉皮士”文化風(fēng)靡歐洲），并且人民生活不夠富裕，處在貧困線以下的占了大多數(shù)，社會頗為黑暗，治安情況也不夠好。電影第一個出現(xiàn)的人物是一個未成年的小青年，吊兒郎當(dāng)?shù)哪颖容^好笑，他是一個小偷，在被人當(dāng)場捕獲痛打一頓后，仍不思悔改。
一個青年竟淪落到這個地步，錯在那里？錯誤有2條，第一條，他秉性不好，賊性不改。第二條，當(dāng)時意大利經(jīng)濟(jì)蕭條，就業(yè)崗位偏少。所以這個小青年才會如此的可憐。第二出現(xiàn)的人物有點怪，他是個吃軟飯的男人，依靠女人的施舍才能存活，這明顯就是對二戰(zhàn)時候的墨索里尼真實還原。
然后又出現(xiàn)了士兵，這個角色非常有意義，大家都知道二戰(zhàn)結(jié)束后，作為戰(zhàn)敗方的意大利是沒有權(quán)力再擁有部隊的，所以眾多士兵喪失了飯碗，這個帥氣的士兵也如此，沒錢沒車沒房，餓了就掏出干巴巴的面包啃幾口，累了就直接躺在公園的長椅上了。其實這時的貝托魯奇已經(jīng)憤怒了，唾罵政府沒有安置好自己的士兵。
可單純罵是沒有作用的，60年代的意大利士兵沒有地位，即使軍裝穿在身對姑娘也毫無吸引力。帥氣的士兵滿大街地調(diào)戲姑娘，姑娘紛紛露出憎惡的表情（這與二戰(zhàn)時期姑娘紛紛獻(xiàn)殷勤有很大的變化）。后面出現(xiàn)的人物更是繁雜，有同性戀、妓女、貧窮的小孩等等。那么多社會底層的真實寫照，把《死神》帶進(jìn)了新現(xiàn)實主義的世界，貝托魯奇走著一條較為平凡的道路。
《死神》的框架結(jié)構(gòu)比較新穎，大致與黑澤明大師的《羅生門》一樣，即每個嫌疑犯講述一遍自己的故事。唯一不同的是，貝托魯奇加進(jìn)了一條妓女的線索，這就把框架變得充實了些，也更加復(fù)雜了些，其實意義并不太大。而配樂上，年輕的導(dǎo)演似乎走了調(diào)，每每在關(guān)鍵時分，配樂是輕柔的吉他聲。
這可能是貝托魯奇刻意淡化兇殺案的原因，他拍攝《死神》的目的是要把人物的心理真正地詮釋出來，然后用心理來映襯出當(dāng)時社會的不安因素?？傊錁诽^舒緩，單純聽來倒也悅耳。結(jié)尾是警察抓住了殺死妓女的兇手，兇悍的嫌疑犯還一個勁地狂喊：她只是一個妓女，她只是一個妓女！電影驟停，用心良苦的貝托魯奇最后又推出一個客觀事實，妓女的地位是卑微的，或許一條狗也比她高貴！

1979年，39歲的貝托魯奇已鍛煉成一個優(yōu)秀的電影導(dǎo)演，電影公司給他的錢也越來越多?？伞对律瘛返膯柺?，卻遭來了非議，原因是老媽與兒子發(fā)生了不倫之戀。極端題材

令電影噱頭十足，況且在70年代末的時候，更是襲人眼球。膽大心細(xì)的貝托魯奇設(shè)計了許多向倫理挑戰(zhàn)的尺度畫面，有老媽給兒子手淫的、有兒子親老媽乳房的，可謂驚天駭浪。說實話，我對這些鏡頭厭惡至極，非常反胃。難到貝托魯奇吸取了帕索里尼的精髓？開始胡作非為了？除卻不倫之戀的噱頭，電影劇本的其他內(nèi)容較為平淡，一場歌劇表演倒是震撼人心。

電影有兩場歌劇的戲，第一次是正式演出，當(dāng)時夜空掛著一輪明亮的圓月。切住《月神》標(biāo)題來說，月亮表示女人（即老媽），月光是女人的溫柔。而大地就是“兒子”，月光灑在大地上便是對兒子的撫慰，是靜謐、是安祥。無奈大地瞬間崩塌，兒子染上了毒癮，手臂上都是一個個觸目驚心的針眼。
在毒癮發(fā)作時刻，臉頰直冒黃豆般大的虛汗。老媽見狀卻不帶兒子去戒毒所，反而用“異性”的味道來勾引兒子，希望用“美色”來戰(zhàn)勝“毒瘤”，這無疑是可笑的，與貝托魯奇早期的現(xiàn)實主義有了天翻地覆的區(qū)別。這時的貝托魯奇已不再青澀，不甘走平凡之路，他要創(chuàng)造出自己的“異色”空間來，這不兒子的毒癮就是一次大爆發(fā)。

兒子的毒癮只不過是老媽的借口而已，狡猾的貝托魯奇在電影伊始就用了一個非常曖昧的畫面，便是老媽把蜂蜜涂在剛出生的兒子身上，然后用嘴巴慢慢地舔，意蘊非常明顯。后來當(dāng)兒子與老媽上床時，兒子也用同樣的方式舔去了老媽臉上的灰塵。

電影用了非常絢爛的色彩來勾勒這個“不倫”世界，也動用了許多攝影機(jī)來組織這些畫面，洋洋大觀。美術(shù)指導(dǎo)工作做得漂亮，尤其在歌劇場上的高潮，呈現(xiàn)出磅礴氣勢。服裝也不錯，老媽身上的服飾堪稱豪華，一套接一套，這點貝托魯奇跟斯坦利．庫布里克一樣，他們電影中的服裝永不過時。查看了網(wǎng)絡(luò)資料，《月神》在影迷中的地位遠(yuǎn)不如其《末代皇帝》、《巴黎最后的探戈》等作品，可我卻不那么認(rèn)為。
79年的《月神》大大跨越了62年的《死神》，是一個質(zhì)的蛻變，也是獨立風(fēng)格的初形成?！对律瘛酚性S多意識流的表現(xiàn)，還有一個明顯的蒙太奇鏡頭。他喜歡新穎的東西，喜歡有思想的東西，更喜歡既新穎又有思想的東西。無疑，《月神》屬于第三者。之后貝托魯奇沿著這條路線，創(chuàng)造出有別于其他導(dǎo)演的作品。我將會繼續(xù)觀賞他的電影，系列電影文字將也會陸續(xù)更新。
人物自述
我和中國有一段愛情故事，我1984年第一次去中國，就深深的愛上了這個國家，以其后的兩年當(dāng)中我為《末代皇帝》的拍攝做準(zhǔn)備，1986年我在中國拍攝《末代皇帝》，在84年到86年這兩間我感到中國的變化，我看到中國人民的臉上有非常燦爛的笑容，我也感受到中國在開放，那種感受是非常的神奇也非常的令人感動的。
中國之旅對我來說就像進(jìn)行了另一個宇宙，我們的文化是如此的不同，卻又如此的彼此吸引，在這之后我又深入到了撒哈拉文化和佛教的文化，我感到文化之間的碰撞仿佛有一種激情的火花，對我來說中國之旅是我一生當(dāng)中最重要的事件之一，因為在我去中國之前，我對中國一無所知，也許拍完了末代皇帝我對中國稍有了解。
我也非?？释袡C(jī)會再回中國，但是有時我覺得第一印象是那么的鮮明，我在擔(dān)心我如果再回中國是否會有同樣的感受，在我為《末代皇帝》做準(zhǔn)備期間，我也非常想了解中國年輕一代導(dǎo)演的狀況，于是我問一些同行，他們告訴我在西安有一個電影制片廠，值得一去，這就是我得以看到黃土地，得以認(rèn)識陳凱歌、張藝謀等導(dǎo)演的一個機(jī)會。
在拍攝文化大革命之前，我讓陳凱歌想找一些在文化大革命時期的年輕人，讓他們談一談當(dāng)時的一些感受，因為我想知道第一手的信息，于是陳凱歌當(dāng)時找了十五個導(dǎo)演、演員、劇作家、戲劇演員的年輕人，我們一起吃飯，談到后來所有的這些人都非常的情緒化，非常的激動，因為他們好象有一些不同的意見，我從中也可以感受到文化革命對這些年輕人的影響是非常大的一件事。
我在拍攝《末代皇帝》的時期，也想進(jìn)入到很多不光是為旅游者而開放的深宮內(nèi)宅，于是當(dāng)時很老的看守宮殿的警衛(wèi)人員拿著很大的生銹的鑰匙開了那些很久沒有開啟的門，我聽著門開的聲音，我覺得非常的神奇，充滿了一種吸引力，我覺得這些深宮內(nèi)宅就是很明顯的例證，看出了東方和西方的不同，我問了一些故宮的管理人員，這個烏龜是誰雕刻的，這個建筑那個建筑是誰建的，他們說是明朝一二幾幾年，或是一六幾幾年清朝建的，但是沒有一個藝術(shù)家的名字。
我感受到了在中國共產(chǎn)主義之前，所有的藝術(shù)是一種群眾的藝術(shù)，當(dāng)時在拍攝的時候每天有兩萬五千到三萬的旅游者去參觀故宮，其中有80%-90%都是中國的旅游者，但是他們來自中國的每一個角落，當(dāng)我看到他們不同的臉不同的膚色，甚至不同的語言，但是在重復(fù)著幾千年來中國人經(jīng)常重復(fù)的動作，通過觀察這些人的行為，把我印象當(dāng)中的末代皇帝真正的把他生活化了，否則《末代皇帝》只是一個空的曲調(diào)。
在拍完了《末代皇帝》拍完了《遮蔽的天空》和《小活佛》，我不想再拍歷史性的影片了，我想拍一些更個人的更內(nèi)心的影片，于是我就選擇了《偷香》這個題材，其實《偷香》是我在二十年前左右在一個南部城市和一群英國人在一起，當(dāng)時有一個十八九歲的女孩，我們這些人都非常喜歡她，我們都是三十多歲將近四十來歲的年紀(jì)，其實這個故事講的就是我們對于她的愛戀和想象。
這個故事講的是她去尋找她的父親，她不知道她的父親是誰，而且她有了她第一次性的沖動，在《偷香》之后我又做了一部很小很小的影片，但是我卻非常喜歡它，我現(xiàn)在正在運釀著一個新的電影，我希望在明年的春天會在巴黎開拍，這是一個夢，它沒有結(jié)構(gòu)完全的故事和情節(jié)的發(fā)展，它完全是一個自由的一個任由想象空間肆意馳聘的一個故事，你可以想在無聲片時代，沒有聲音，你完全可以通過視覺的感受去想象故事的發(fā)展。
在法國本土的電影今年好像已經(jīng)占到了52%，但是在意大利情況不是這樣的，意大利本土的電影占的份額非常的少，不僅僅是電影方面，其他的很多方面都受到了美國大規(guī)模的影響，我想不是每個國家都像中國那樣有著比較強(qiáng)大的保持措施來保護(hù)文化的特性，但現(xiàn)在在中國也是有很多方面受美國的影響，美國人真的是很聰明，他們做的好萊塢的影片使世界各地的觀眾都喜歡去看。
但我認(rèn)為不管在任何時期如果世界上只有一種文化占優(yōu)勢，這對整個世界發(fā)展都不是有益的，我覺得不同的就是美在于多樣性。法國在電影方面做了很多的保護(hù)措施，我覺得對于每一個國家和民族來說，應(yīng)該記住本國的文化，要以本國的文化為傲，但是想要保持本國文化的獨特性，不受到美國的影響，找到這個平衡點是非常困難的，因為有時期受到美國影響也是使本國文化豐富的一個手段。
在美國電影中我比較喜歡美國的獨立電影，我不喜歡美國好萊塢式的電影，好萊塢的電影有時候會很無聊，沒有血肉，我覺得我的拍攝的每一部電影都是不同的，電影在我的生命中有非常重要的意義，我不想重復(fù)自己，我希望我做出的每一部影片都有它獨立的個性，就像我做完了《末代皇帝》以后，我拍攝了《遮蔽的天空》這部影片，這是一個男人和一個女人之間的故事，是一個愛情故事，然后我又去了西藏拍攝了《小活佛》，我不想重復(fù)自己。

很遺憾，有一些我非常喜歡的導(dǎo)演，在某一個階段，他們就會重復(fù)以前的作品，在我看來這是一個停止尋求，停止探索的表現(xiàn)，我想通過我拍攝電影來尋求生命，尋求世界，尋求電影的真締。
東方情結(jié)
早在20世紀(jì)80年代，伯納多·貝托魯奇就到過中國，并對這個神秘的東方傳奇國度充滿了好奇，他多次計劃要在中國拍攝一部描寫中國偉大歷史的電影，無論時處于好奇還是對電影藝術(shù)的升華，伯納多·貝托魯奇始終在努力著。終于，經(jīng)過多方努力，1987年，由他構(gòu)造的電影《末代皇帝》在他那充滿靈性的手筆下誕生了。
本片是歷史上第一部獲準(zhǔn)進(jìn)入北京紫禁城實景拍攝的電影，伯納多.伯圖魯奇采用了溥儀的家庭教師莊士敦所寫的《紫禁城的黃昏》為原始架構(gòu)，再參考了溥儀的自傳《我的前半生》及其它相關(guān)著作，創(chuàng)造出了這部反映出個人獨特觀點的傳記電影。影片講述溥儀由三歲入宮繼位，然后又被禁入紫禁城，后來民國建立，結(jié)束了他的有名無實的帝王生涯。后來他投奔日本人，并被日本軍伐扶持在東北成立滿洲國，意復(fù)興大清帝國昔日繁榮。
日本戰(zhàn)敗，他也成了俘虜，在撫順戰(zhàn)犯管理所改造十年后，被特赫釋放。他以游客身份重游紫禁城，不免感慨萬千。由意大利揚科電影公司、英國道奧電影公司、中國電影合作制片公司聯(lián)合出品，著名影星陳沖、尊龍和鄔君梅共同參加演出。
當(dāng)年影片在第六十屆奧斯卡頒獎典禮上，創(chuàng)下提名九項，獲獎九項百分之百的得獎紀(jì)錄：最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳美工、最佳服裝設(shè)計、最佳剪輯、最佳音響效果、最佳原始音樂。其中在配樂一項，堪稱近十年來最佳電影配樂之一。1993年的影片《小活佛》是伯納多·貝托魯奇在繼《末代皇帝》之后，再次編導(dǎo)的東方色彩的影片。
影片講述了一天，兩位來自不丹高僧來到西雅圖，為的是追尋一位先師的轉(zhuǎn)世靈童。千里迢迢，他們終于找到一個九歲小孩杰西的家門前，更相信這金發(fā)男孩可能是圓寂了的高僧的輪回轉(zhuǎn)世；因此希望能帶杰西一起上路，返回位于不丹的寺院接受轉(zhuǎn)世靈童的的驗證。西藏活佛轉(zhuǎn)世之談流傳已久，到底此事真相如何？伯納多.伯圖魯奇以十分認(rèn)真的制作來講述佛教故事，雖有點雷大雨小之感，但仍不失業(yè)觀賞價值。影片的美術(shù)攝影配樂等均有極高水準(zhǔn)，值得珍藏。
《末代皇帝》令其愛上中國文化。貝托魯奇曾到中國拍攝《末代皇帝》，他是第一個走進(jìn)紫禁城拍攝電影的國外導(dǎo)演，他坦言：“1984年剛到中國的時候我對這個國家一點也不了解，那是一段奇特的旅程?！被蛟S是由于拍攝《末代皇帝》的緣故，他對中國的古代史格外感興趣，他笑稱：“現(xiàn)在看到中國人，我都覺得他們有5000多歲了，他們都是智慧的象征?！必愅恤斊孢€透露他喜歡看中國電影。
主要作品
演員作品
Kurosawa: The Last Emperor (1999)
Vera vita di Antonio H., La (1994)　
導(dǎo)演作品
戲夢巴黎 The Dreamers (2003)
十分大師－大提琴篇 Ten Minutes Older: The Cello (2002)
圍城 Besieged (1998)
偷香 Stealing Beauty (1996)
小活佛 Little Buddha (1993)
遮蔽的天空 The Sheltering Sky (1990)
末代皇帝 Last Emperor, The (1987)
荒謬人的悲劇 Tragedia di un uomo ridicolo (1981)
月神 Luna, La (1979)
一九零零 1900 (1976)
巴黎最后的探戈 Ultimo tango a Parigi (1972)
同流者 Conformista, Il (1970)
福音書 Amore e rabbia (1969)
革命前夕 Prima della rivoluzione (1964)
編劇作品

十分大師－大提琴篇 Ten Minutes Older: The Cello (2002)
圍城 Besieged (1998)
偷香 Stealing Beauty (1996)
小活佛 Little Buddha (1993)
遮蔽的天空 The Sheltering Sky (1990)
末代皇帝 Last Emperor, The (1987)
荒謬人的悲劇 Tragedia di un uomo ridicolo (1981)
月神 Luna, La (1979)
一九零零 1900 (1976)
巴黎最后的探戈 Ultimo tango a Parigi (1972)
同流者 Conformista, Il (1970)
狂沙十萬里 C'era una volta il West (1968)
革命前夕 Prima della rivoluzione (1964)
個人榮譽
獲得戛納終身成就獎

法國時間2011年5月11日，第64屆戛納終身成就獎獲得者意大利導(dǎo)演貝納爾多·貝托魯奇亮相新聞發(fā)布會。行動不便的貝托魯奇乘坐輪椅由工作人員推進(jìn)發(fā)布會現(xiàn)場，電影節(jié)主席吉爾.雅各布將榮譽金棕櫚獎授予坐在輪椅上的貝納多·貝托魯奇。
已經(jīng)八年沒有執(zhí)導(dǎo)拍攝影片的他看到《阿凡達(dá)》后深受震撼，欲以3D的形式拍攝新片《我和你》；曾經(jīng)對中國文化一無所知的貝托魯奇在導(dǎo)演《末代皇帝》后對中國文化深深著迷。

貝托魯奇因為脊椎受傷做了一個手術(shù)，因此只能坐輪椅前來電影節(jié)領(lǐng)獎。當(dāng)他登場時，全場掌聲經(jīng)久不息。貝托魯奇曾憑借《革命前夕》《1900》《偷香》等作品入圍戛納電影節(jié)各個單元，并且出任了1990年評委會主席，但他一直沒拿到金棕櫚獎。貝托魯奇說，他等金棕櫚很久了?！拔野堰@個獎獻(xiàn)給所有在意大利勇于批判現(xiàn)實，用電影抗?fàn)幍娜藗?。”貝托魯奇說?！?br>欲再出山
欲拍攝3D電影《我和你》再出山

由于行動不便，貝托魯奇如今需要乘坐輪椅代步，也正因為如此，他已經(jīng)有八年的時間沒有任何新的作品問世，但是一年前，他意識到：“即使坐輪椅我還是能夠創(chuàng)作?！碧貏e是看過《阿凡達(dá)》后，貝托魯奇被3D形式深深地吸引，但他同時認(rèn)為3D也需要創(chuàng)新，“為什么只有科幻影片才用3D的形式拍攝呢？
如果把費里尼的《八部半》翻拍成3D影片有什么不行呢？”他的新片《我和你》就會以3D的形式拍攝，對此，他介紹了這部電影的計劃：“講述兩個女孩在房間里的故事，一幢房子、兩個人物、3D拍攝。”